'Penny Dreadful' y los finales precipitados

La Inglaterra victoriana y su particular atmósfera de niebla y oscuridad nos han dejado siempre grandes imágenes en el cine o la televisión pero, precisamente por esa sobreexplotación, cuando hace tres años se anunció el proyecto de Penny Dreadful tuvimos una mezcla de escepticismo y curiosidad. ¿Era posible aportar algo nuevo a los personajes de Frankenstein o Drácula y que la mezcla no fuese un desastre?

Pero a los mandos del proyecto estaba el guionista John Logan, que nos ha obsequiado con escenas sorprendentes, giros de guion inesperados y un grupo de personajes muy interesante. Aunque el tramo final ha sido un poco irregular, su creación ha sido una de las pequeñas joyas recientes del mundo audiovisual.

Un gran proyecto sin cierre a la altura

Al final de la segunda temporada habíamos dejado a Vanessa sola ante el peligro después de su victoria sobre el Diablo. La tercera entrega exploró muy bien la eterna soledad del personaje, acosada por las fuerzas que le persiguen y aunque tuvimos momentos gloriosos –como el ya mítico capítulo A Blade of Grass—, también se introdujeron secundarios que poco aportaron a la trama mientras que otros pulularon sin ton ni son hasta incorporarse a la trama principal sin más justificación que la mano caprichosa del guionista.

En este grupo nos encontramos a Frankenstein, que despierta de sus obsesiones en el último momento sin que sepamos muy bien por qué. El propio Drácula, a pesar de su gran presentación, se deja entretener al final por el equipo de rescate como si fuese un villano novato. Y el mayor fallo ha sido sin duda la trama familiar de Ethan Chandler, con cambios de humor sin sentido a los que tuvimos que agradecer que Sir Malcolm les diese carpetazo de forma expeditiva.

Pero también tuvimos momentos redondos como el diálogo de Vanessa con Ferdinand Lyle, la lucha de John Clare por recuperar su hogar, las referencias a los poetas románticos… Sin olvidarnos tampoco del apartado técnico (con un trabajo de fotografía espectacular) o el trabajo físico de los actores: desde los movimientos de los extras que hacían de vampiros hasta Samuel Barnett y sus segundos gloriosos ante la cámara retratando como nadie el terror absoluto antes de convertirse en sicario de Drácula. Y lo que nunca ha bajado el nivel en estos tres años han sido las composiciones de Abel Korzeniovski, capaz de emocionarnos y ponernos los pelos de punta al mismo tiempo.

A mayor gloria de Vanessa Ives

Si por algo hay que dar gracias a Penny Dreadful es por sus maravillosos personajes femeninos: desde Lily —con ese genial monólogo sobre lo que nos hace ser como somos—, la bruja interpretada por Helen McCrory, la psicóloga/cutwife Patty Lupone… Todo un repertorio de mujeres fuertes, con potencial para el bien y para el mal, que se rebelan contra la opresión o deciden defender su ideología hasta las últimas consecuencias.

Aunque sin duda, Penny Dreadful ha sido la historia de Vanessa, cuyo viaje a lo largo de estas tres temporadas ha sido espectacular aunque haya fallado en el último momento. Después de haber aceptado su papel en la muerte de su mejor amiga, luchar y vencer al diablo aceptándose a sí misma, no es de extrañar que para muchos espectadores el episodio final haya sido un poco decepcionante. Sí, mucha redención por amor pero la verdadera Vanessa habría utilizado sus poderes como Madre de la Oscuridad para deshacerse de Drácula de una forma épica y no dejarse llevar por la desesperación.

Sólo ha sido un resbalón en un gran conjunto en el que el increíble trabajo de Eva Green ha dado vida a uno de los mejores personajes televisivos de los últimos años. Seguramente no recibirá ningún premio pero tampoco le hace falta: la verdadera recompensa es que con el paso del tiempo su interpretación aún estará ahí, revolviéndonos la conciencia con su rostro atrapado en una celda blanca.